Archivos para las entradas con etiqueta: Matthew McConaughey

DALLAS BUYERS CLUB, de Jean-Marc Vallée: VUELVE EL SIDA A LA ALFOMBRA ROJA

Calificación: 6/10.

DBCPóster

Antes de nada, sé que prometí no hablar de las películas de los Óscar. Sirva esta entrada como la excepción que confirma la regla, ya que, como dije también, ha sido muy divertido comprobar cómo académicos, críticos y cretinos en general han tenido que rectificar su opinión sobre el talento actoral de Matthew McConaughey. Por ejemplo, al crítico de la Guía del Ocio le leí a propósito de Los fantasmas de mis ex-novias: “Detestamos aún más si cabe al cachas Matthew McCounaghey, un actor que no es tal y cuyo palmito no anda precisamente sobrado de carisma”. Lean, lean.

Pero aparte de para echar por tierra estúpidos prejuicios, lo último del director de C.R.A.Z.Y. sirve para descubrir a los más jóvenes el impacto que tuvo, a mediados de los años 80, la llegada a Occidente de la enfermedad del SIDA, hoy en día con poca relevancia, hablando de modo global, en el Primer Mundo, pero que entonces se consideró algo así como un castigo divino universal, pues pronto rebasó los círculos de heroinómanos y homosexuales para atacar a lo que se suele conocer como gente corriente. La inconmensurable Ana Curra lo resumió con especial gracejo en una simpar versión de Edith Piaf: “Con el SIDA, se acabó la Movida”.

AMF_7277 (341 of 376).NEF

Dallas Buyers Club se centra en la historia verídica de Ron Woodroof, un integrante de la white trash norteamericana, cowboy de rodeo, electricista, cocainómano y putero, que, al contraer la enfermedad y concederle los médicos un mes de vida, se dedica a consumir y después a difundir los fármacos que atenúan los síntomas en vez de los que supuestamente combaten los anticuerpos (el medicamento conocido como AZN), todo por mediación de un doctor proscrito al que interpreta un soberbio Griffin Dunne.

Aunque ni él ni Jennifer Garner, a la que McConaughey ya le dio réplica en la mentada Los fantasmas de mis ex-novias, son capaces de eclipsar ni un ápice a la pareja protagonista: McConaughey, claro, y Jared Leto, travesti ultra-fan de Marc Bolan, personaje torturado y frágil cuya incompatibilidad de carácter con Woodroof hace irrepetible su relación con este, primero como socios y luego como mutuos apoyos para la supervivencia.

Leto1

La cinta de Vallée posee exactamente todas las virtudes y los defectos de un filme rodado ad hoc para la alfombra roja del teatro Dolby, con el dudoso mérito de exponer un tema que no se paseaba por dicha alfombra desde Philapdelphia, salvo error u omisión. Grandes interpretaciones, sentimentalismo para público de multisalas, una narrativa como el cutis de Jennifer Garner (claro, preciso y sin el más mínimo afeite que deslumbre) y un aparatoso maniqueísmo en pos de los desfavorecidos. Todo visto muchas veces, salvo a Leto y McConaughey en esta tesitura. Va por ellos, y sobre todo por este último, el cual algunos nunca hemos dudado que se trata de un actorazo, no ya desde la soberbia El inocente o la indeleble El chico del periódico, sino, por qué no, desde la muy simpática Cómo perder a un chico en 10 días

AMF_4798 (267 of 320).NEF

* DALLAS BUYERS CLUB (2013). Director: Jean-Marc ValléeINTÉRPRETES: Matthew McConaughey, Jennifer Garner, Jared Leto, Steve Zahn, Dallas Roberts,Denis O’Hare, Griffin Dunne, Kevin Rankin, Lawrence Turner, Jonathan Vane. NACIONALIDAD: EE. UU. La película se estrenó el pasado viernes 14 de marzo, pero puedes descargarla aquí y los subtítulos aquí.

ESTE BLOG TIENE LICENCIA DE CREATIVE COMMONS QUE IMPIDE REPRODUCIR TODO O PARTE DEL CONTENIDO CON CUALQUIER FIN, COMERCIAL O NO.

PARA DESCARGAR CUALQUIER PELÍCULA O SERIE MENCIONADA, PINCHAD SOBRE SU TÍTULO.

TODAS LAS FOTOS ESTÁN EN ALTA RESOLUCIÓN HACIENDO CLIC SOBRE ELLAS (EL COPYRIGHT DE LAS IMÁGENES PERTENECE A SUS RESPECTIVOS AUTORES Y/O PRODUCTORAS O DISTRIBUIDORAS).

PARA CONTACTAR CON EL AUTOR, ESCRIBID UN COMENTARIO.

Garner3

Anuncios

SWEET MOVIE, de Dusan Makavejev : EL PRIMER “SERBIAN FILM”

Calificación: 6/10. 

SweetMoviePoster

Hace unos días, el conocido cinéfilo argentino Fernando Martín Peña se preguntaba en Facebook si a alguien le siguen interesando los Óscar. No a mí, desde luego. He ido retrasando poco a poco la actualización sobre las películas que concurren a estos al modo de la del año pasado hasta que he visto que no tenía fuerzas. Siempre los mismos nombres (Alexander Payne, David O. Russell, Scorsese en una versión hortera y banalizada de sí mismo…), y comprobar que este año lo único con gracia de todo el asunto es ver cómo muchos han tenido que rectificar sus opiniones sobre la capacidad actoral de Matthew McConaughey a marchas forzadas. Yo de la que siempre he dudado es de la de Javier Bardem, y mejor no nos metemos en los putos Goya…

Así que he decidido volver a los orígenes de este blog presentando una de las películas más absurdas, repulsivas, libérrimas, salvajes y heterodoxas que se han hecho jamás: la producción franco-alemana-canadiense Sweet Movie.

SM4

Y si bien todavía se sigue hablando de A serbian film, esta Sweet Movie, obra de otro director serbio –entonces yugoslavo-, y en concreto Dusan Makavejev, no tiene nada que envidiarle en cuanto a perversa amoralidad y una capacidad alegórica más que turbia.

Makavejev ya había dado muestra de su universo provocador y hasta irritante con una suerte de falso documental llamado Los misterios del organismo, donde el cineasta se mofaba del espíritu de mayo del 68 mezclando a Stalin con escenas reales de electroshocks y otras de las que el listo de Von Trier pareció tomar muy buena nota para perpetrar Los idiotas. Un botón de muestra:

Misterios del organismo from Colour Me In on Vimeo.

Pero el culmen del perverso arte de Makavejev lo supone esta Sweet Movie. ¿Y qué cuenta el filme? No resulta fácil responder a esta pregunta. Podría decirse que al principio utiliza el recurso de contraponer dos historias narradas en paralelo: la estrafalaria boda entre un multimillonario y una virgen que culmina con una extraña escena de lluvia dorada, por un lado; y el encuentro entre dos jóvenes revolucionarios, chico y chica, que se aman mientras entonan (¿?) himnos comunistas, por el otro. 

 Después de un desarrollo caprichoso hasta la ridiculez y el paroxismo, ambas historias, más o menos, se unen al final, o por lo menos la novia de la primera aparece en lo que no sabemos si es el escenario de la segunda, porque la revolucionaria ahora se ha vestido también de novia y se desnuda poco a poco para seducir a un grupo de niños (¡sí, es en serio!) para, casi sin solución de continuidad, aparecer ante nuestros ojos uno de los banquetes más repulsivos de toda la Historia del Cine: la comida pronto se mezcla con vómitos y orines, y después algunos participantes defecan en público entre aplausos y el Himno a la alegría, de Beethoven. Y no se acaban aquí las sucias y hasta macabras ocurrencias…

SM2

Ya habrán intuido muchos que Makavejev puede recordar al Pasolini de Saló si este se meara -casi literalmente- en el marxismo, o a un cruce entre Buñuel y un coprófilo. También que no se trata de una obra fílmica para todos los paladares, sino para los amantes de lo bizarro y lo extremo, porque Sweet Movie se encuentra en un punto indeterminado entre el cine de autor y la psicotronía más descacharrante. 

En todo caso, quedan claras dos cosas: Sweet Movie debería estar en esta lista de películas extremas que sigue siendo la entrada más leída de este blog, y que le puede servir a cualquiera para olvidar esa ola de mediocridad y tibieza de La gran estafa americana, Doce años de esclavitud y compañía. Al final los Óscar van a hacernos odiar el cine… o limpiarnos la mirada con atrocidades de celuloide tan aberrantes, pero al mismo tiempo tan impactantes e indelebles, como Sweet Movie, de Makavejev.

SM5

* SWEET MOVIE (1974). Director: Dusan MakavejevINTÉRPRETES: Carole Laure, Pierre Clémenti, Anna Prucnal, Sami Frey, Jane Mallett, Roy Callender, John Vernon. NACIONALIDAD: Alemania-Francia-Canadá. Puedes descargar la película aquí. 

ESTE BLOG TIENE LICENCIA DE CREATIVE COMMONS QUE IMPIDE REPRODUCIR TODO O PARTE DEL CONTENIDO CON CUALQUIER FIN, COMERCIAL O NO.

PARA DESCARGAR CUALQUIER PELÍCULA O SERIE MENCIONADA, PINCHAD SOBRE SU TÍTULO.

TODAS LAS FOTOS ESTÁN EN ALTA RESOLUCIÓN HACIENDO CLIC SOBRE ELLAS (EL COPYRIGHT DE LAS IMÁGENES PERTENECE A SUS RESPECTIVOS AUTORES Y/O PRODUCTORAS O DISTRIBUIDORAS).

PARA CONTACTAR CON EL AUTOR, ESCRIBID UN COMENTARIO.

SM3

AMOR Y LETRAS, ANNA KARENINA, EL CHICO DEL PERIÓDICO, POR LA CARA Y SPRING BREAKERS

Quedaban de este mes a punto de finalizar algunos estrenos interesantes –casi todos norteamericanos- que no quería dejar pasar. Recojo cinco de ellos en el formato de microcrítica.

Por orden alfabético. Las descargas, pulsando en el título que figura en cada cabecera.

Felices vacaciones de Semana Santa a todos.

AmoryLetrasWallpaper

AMOR Y LETRAS (Josh Radnor, 2012). Desde su soso debut Happythankyoumoreplease, Josh Radnor, el Ted de Cómo conocí a vuestra madre, da un salto cualitativo impresionante a esta Amor y letras, seguramente porque dedica más atención a sus personajes que a sacarse primeros planos. Cierto que gran parte del trabajo se lo hacen los actores, y especialmente unos soberbios (¿es que alguna vez estuvieron mal?) Elizabeth Olsen y Richard Jenkins, pero Radnor habla con soltura de las relaciones, el paso del tiempo y la importancia de la pasión por la lectura, y resulta imposible ponerse en su contra. Que yo sepa, nadie lo ha hecho. Le comparan siempre con Woody Allen, pero en vista de los bodrios con los que se despacha hoy en día el supuesto genio septuagenario, no sé si dicha comparación resulta demasiado elogiosa… Una de esas comedias ligeras y agradables en apariencia, pero enjundiosas y algo melancólicas en el fondo. Muy buena. Calificación: 7/10.

AnnaKareninaWallpaper

ANNA KARENINA (Joe Wright, 2012). Un director curtido en adaptaciones literarias de época se atreve ahora con el ladrillazo de Tolstoi, aunque desde una perspectiva nueva, porque todo sucede dentro de un escenario, como una representación dentro de la representación (alguien debió recordarle que Anna Karenina es novela y no teatro). Así que el filme no solo bebe de adaptaciones literarias decimonónicas recientes como Sherlock Holmes o la muy inferior Alicia en el país de las maravillas, sino también de César debe morir, de los hermanos Taviani, o de Vania en la calle 42, de Louis Malle:

El espectáculo visual resulta mucho menos fastuoso de lo que cree el director, el texto queda relegado a un segundo plano y el filme, que no funciona, se hace eterno. Lo resuelve todo una muy desenvuelta Keira Knightley, a la que le colocan un amante amanerado (Aaron Johnson) con el que tiene una absoluta falta de química. Calificación: 4,5/10.

Paperboy

EL CHICO DEL PERIÓDICO (Lee Daniels, 2012). Turbio, electrizante y a la postre brutal thriller con unos intérpretes a los que nunca habíamos visto así: Matthew McConaughey es un abogado gay con la cara llena de cicatrices; Nicole Kidman, una hortera y casquivana integrante de la white trash; John Kusack, un torvo presidiario puede que acusado injustamente; Zac Efron, hasta parece un actor.

Amada y odiada casi a partes iguales, queda claro que no deja indiferente (¡esta vez sí!). Como un cruce entre Causa justa y El demonio bajo la piel que a ratos podría recordar también a Corazón salvaje, de Lynch. Repugna y fascina, y se queda pegada a la memoria como un chicle a la suela del zapato. Calificación: 6,5/10.

identity-thief-poster-wallpaper

POR LA CARA (Seth Gordon, 2013). Gordon debutó con una comedia notable que no obtuvo el éxito esperado. Su segundo filme, Cómo acabar con tu jefe, bajó no poco el listón. Por la cara, aún más. Si la tónica sigue, mejor no molestarse con la siguiente.

Identity Thief es una road movie que aspira a ser Mejor solo que mal acompañado, pero que se queda en Exposados, aunque aquella, también sin gags y con unos personajes secundarios de pena, al menos carecía del sentimentalismo y la moralina de esta. La nominada al Óscar Melissa McCarthy, se hace, como poco, excesiva, y Jason Bateman cumple solamente.

Y, sin embargo, el filme ha arrasado en la taquilla de Estados Unidos. Gordon crece en éxito mientras decrece en resultados; apuesto a que muchos le envidian… Calificación: 3,5/10.

SpringBreakersWallpaper

SPRING BREAKERS (Harmony Korine, 2012). El guionista de las primeras películas de Larry Clark, hasta ahora director experimental (ya estoy rebuscando entre sus anteriores trabajos, algunos demenciales), se marca el filme más salvaje y amoral de la temporada reutilizando a un par de estrellas Disney y a un James Franco que ni ha estado ni estará mejor. La única pega que se le puede poner a Korine es que afloja demasiado en la parte central, aunque el inicio y el desenlace posean una fuerza arrolladora.

Iba a llamarla “la película de la generación ola k ase“, pero, por desgracia, en la sala de cine tenía detrás a unos cuantos especímenes de la misma, los cuales, al no entender lo que estaban viendo, no paraban de reírse ni de comentarlo en voz alta. Ahí está la clave del generation gap: yo a sus años intentaba parecer a toda costa listo y cultivado, y ellos, cada vez más cazurros y sin quitar nunca la vista del puto móvil 3G. Así que al final los personajes de la pantalla, ladrones, politoxicómanos y asesinos, me dieron más esperanza en el futuro de la humanidad que los semiprimates sentados detrás de mí: que cada uno reflexione lo que quiera. Calificación: 7/10.

181091_10151366112005735_1042970704_n

ESTE BLOG TIENE LICENCIA DE CREATIVE COMMONS QUE IMPIDE REPRODUCIR TODO O PARTE DEL CONTENIDO CON CUALQUIER FIN, COMERCIAL O NO.

PARA DESCARGAR CUALQUIER PELÍCULA MENCIONADA, PINCHAD SOBRE SU TÍTULO.

TODAS LAS FOTOS ESTÁN EN ALTA RESOLUCIÓN HACIENDO CLIC SOBRE ELLAS.

PARA CONTACTAR CON EL AUTOR, ESCRIBID UN COMENTARIO.

"Martha Marcy May Marlene" Premiere - 64th Annual Cannes Film Festival