Archivos para las entradas con etiqueta: Artistic Metropol

LUCKY BASTARD, OCULUS, PROXY, THE SACRAMENT, Y THANATOMORPHOSE

Últimamente me han ido llegando noticias sobre algunas películas de terror que probablemente no se estrenen en España, salvo quizá en Artistic Metropol. Por motivos que no se os escaparán a los habituales, tenían que formar parte de este blog. Por orden alfabético. Los enlaces a enlaces de descarga (ahora tendré que decirlo así, no sea que me escriban más productoras dando el coñazo), pinchando en los títulos.

LUCKY BASTARD (2013), de Robert Nathan: BASTARDO SUERTUDO EL QUE SE LA PIERDA

luckybastard

Pues vamos con la primera de metraje encontrado, y desde luego con la peor de todas en lo que a calidad cinematográfica se refiere. El título hace referencia a una web de ficción en la que se exhiben vídeos de chicos “normales” practicando el sexo con estrellas del porno. No hace falta demasiada imaginación para adivinar la película entera, sobre todo porque el tal Robert Nathan y su otro guionista tampoco la han tenido, y porque se trata de esos filmes que comienzan por el desenlace, y encima contado a base de rótulos.

No parece que Nathan haya querido decir otra cosa que los trabajadores de la industria del porno son gente sanota y campechana y algunos hasta muy buenos padres, mientras que los que vemos porno (sí, no voy a excluirme de esta afirmación por hipocresía) somos unos psicópatas en potencia. Pero este “mensaje” no es peor que la actuación de Jay Paulson, la total falta de ritmo del filme o la cutrez de su estética. Así que bastardo suertudo el que no la vea, salvo que sea muy fan de la anatomía de Betsy Rue (foto), que a mí me parece algo así como una versión recauchutada de la joven Kathleen Turner. De verdad que he visto algunas películas porno con mucho más discurso cinematográfico. Calificación: 2/10.

OCULUS (2013), de Mike Flanagan: MALDITO ESPEJO

Oculus

Como sucede con The Sacrament, a muchos el argumento de Oculus les puede echar para atrás por requetemanido: nada más y nada menos que un espejo encantado que incita a sus poseedores a cometer atrocidades. Sin embargo, decir que Mike Flanagan, otro de los miembros de este nuevo splat pack -para mí en conjunto más talentoso que el antiguo-, sabe sacarle partido no da una idea de lo ingeniosa, compleja y (¡sí!) aterradora que puede llegar a ser Oculus… aunque por desgracia no en todo su metraje.

Los últimos 40 minutos de este filme son el mejor tramo de cine de terror que he visto más o menos desde Insidious: capítulo dos y Tú eres el siguiente: con una técnica de montaje que roza la genialidad, Flanagan entremezcla la historia del espejo ocurrida durante la infancia de los protagonistas con la historia actual, hasta que presente y pasado se integran el uno en el otro y parecen una misma cosa en una espiral de demencia y escalofríos en aumento que nunca traiciona la lógica interna del relato, o los relatos mejor dicho.

Qué lástima que el desenlace decepcione y dé la impresión de que Flanagan no sabe rematar adecuadamente lo que podía haber llegado, por qué no, a obra maestra del género. Al final nos queda un filme irregular, pero imperdible. Así que, como cantaban Nösotrash, maldito espejo. Calificación: 6,5/10.

PROXY (2013), de Zack Parker: LAZOS ARDIENTES (Y COMPLEJOS)

Proxy

Y he aquí otro pequeño genio, como Mike Flanagan, que sin embargo, y también como Flanagan, no logra una película todo lo redonda que habría podido ser. Proxy se ve traicionada por su factura de telefilme y por la falta de carisma de su reparto, pero Parker está a años-luz de casi todos los directores actuales en lo que considero que es lo más difícil a la hora de escribir un guión de cine: crear a unos personajes psicológicamente complejos, y además saber explicar sus motivaciones y hacerles actuar en consecuencia de las mismas.

Proxy es mucho más de lo que parece: un thriller con algún toque gore lleno de sorpresas y recovecos absorbente y a ratos apasionante, que me recordó horrores a Sangre fácil, de los hermanos Coen, y a Lazos ardientes, de los hermanos Wachowski. Pero Parker no parece necesitar a ningún hermano, y como su película, al contrario que las dos mencionadas, no es una opera prima, me va a hacer buscar la que sí es su debut, Scalene, en cuanto termine de escribir estas líneas. Ya os contaré… Calificación: 6,5/10.

THE SACRAMENT (2013), de Ti West: MÁS VALE LO MALO CONOCIDO…

Sacrament

Puede que Ti West nunca llegue a ser John Carpenter o ni siquiera James Wan, pero como poco puede concedérsele un cierto savoir-faire para volver a contar las historias de miedo de siempre: hoteles encantados, casas satánicas de los 80 y hasta una secuela de Cabin Fever. Un maestro del reciclaje, sí, pero con mucho estilo.

The Sacrament, en conjunto, quizá se trate de su película más destacable, y eso que el planteamiento ya echará para atrás a más de uno: metraje encontrado y sectas religiosas en la América profunda. No hay sorpresas en la trama ni nada inesperado (Ti West en estado puro), pero el desenlace, sin necesidad de efectismos ni truculencia gore, valga la redundancia, impresiona de verdad (West en estado puro también) y, por decirlo así, deja muy mal rollo. La injustamente premiada en Sitges Red State, de Kevin Smith, de argumento muy similar, hace pasar a esta por una obra maestra. En resumen: lo malo conocido, pero muy bien contado. Calificación: 6/10.

THANATOMORPHOSE (2012), de Éric Falardeau: LA DESCOMPOSICIÓN HIPSTER

Thana

¿Por qué Laura, una hipster monísima y, cómo no, con prurito artístico, comienza a descomponerse en vida como si fuera un cadáver? ¿Por qué no se le ocurre acudir a un hospital? No hay respuesta. Así de radical es el planteamiento de la opera prima de Éric Falardeau, tan polémica como –advertido queda- desagradable.

A Falardeau se le ve el truco a la legua, lo que no quita para reconocerle al mismo cierto ingenio: se va a hablar mucho más de lo repulsivas y explícitas que llegan a ser las imágenes de Thanatomorphose que de su argumento, de por qué Laura se va pudriendo poco a poco y de qué es metáfora dicha podredumbre.

Hay quien ya se ha despachado así con el misterio: el argumento es una bobada y un pretexto para mostrar en pantalla a la actriz Kayden Rose –huelga decir que el magnetismo de la película se debe sobre todo a su trabajo de interpretación- escupiendo semen, defecándose encima, masturbándose incluso ya en avanzado estado de descomposición y desprendiendo casi todo tipo de fluidos corporales y también al final partes de su cuerpo. Personalmente, le doy la puntuación que le doy porque no es fácil obligarme a mí apartar la vista de una pantalla. Ni siquiera lo consiguieron Sweet Movie, Slaughtered Vomit Dolls o Martyrs, pero Thanatomorphose sí. Calificación: 6/10.

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Como primera parte de un díptico o tríptico dedicado al gran realizador, he aquí la crítica de su último filme, afortunadamente estrenado en salas.

AL PEREIRA VS. THE ALLIGATOR LADIES, de Jesús Franco: LA NOCHE MALAGUEÑA

Calificación: 6/10. al pereira vs the alligator ladies POSTER A4 Jesús Franco ha cumplido el sueño de su vida, pero también el de su muerte. Ambos eran, respectiva o indistintamente, vivir y morir rodando, ya que Al Pereira vs. The Alligator Ladies se ha estrenado muy pocos días antes del óbito del cineasta, que, infatigable, seguía acumulando proyectos… Por si fuera poco, Franco ha podido ver su última obra estrenada en pantalla grande, cosa que no ocurría desde 1996 con Killer Barbys. Y aunque esta última etapa de vídeo no sea la más brillante ni la más significativa del cineasta, este hecho da una idea de la marginación en la que la industria del cine español siempre ha mantenido a Franco, la industria de la dictadura de su tocayo de apellido, pero también, y mucho más elocuentemente en mi opinión, la de Pilar Miró y su concepto de cine oficialista y de qualité que ha perdurado hasta el día de hoy.

AL PEREIRA 26SEP-3 Sin embargo, Al Pereira… resulta significativa no solo por haberse estrenado en salas ni por suponer el último filme del maestro de la serie B española, sino también por tratarse de la primera vez que Franco aparece delante de la cámara (aunque no exactamente delante, ahora lo explicaré) no como actor, sino como director; es decir: haciendo de sí mismo. Como en su anterior y muy apreciable trabajo, Paula-Paula, Franco ya renuncia por completo a contar una historia, ni tan siquiera a divagar sobre ella, pues la película –o, como diría el propio director, el “experimento audiovisual”- no sigue una dirección sino que apunta en todas. Las referencias a su propio universo (el detective protagonista que nunca ejerce su profesión, Fu-Manchú) resultan, como poco, paródicas, y en realidad el modelo es El sexo está loco, aquel reivindicado filme de sketches que, no obstante, Franco consigue superar, pues si en aquella eran los mismos personajes los que hacían diferentes papeles en sucesivas secuencias, aquí los hacen en la misma, e incluso en el mismo diálogo, algo tan libérrimo y difícil de tragar por el espectador convencional que este “experimento” queda para satisfacción de muy pocos, incluso de muy pocos francomaníacos, porque está realizado sobre todo para la satisfacción propia.

AL PEREIRA 10 Tanto es así, que Franco utiliza los espejos (lo que en términos cinematográficos se conoce como espacio negativo) para reflejarse a sí mismo, para enseñarnos la cara de ese director que por fin se muestra en un filme propio como siempre quiso: como director, con el fin de transmitirnos con más intensidad que nunca que este es el rol en el que siempre deseó verse fuera pero también dentro de una pantalla… y ahora por fin lo consigue pocos días antes de su fallecimiento. Que a nadie le engañen los anteriores párrafos: Al Pereira… resulta deslavazada, cutre y sus reflexiones metalingüísticas están imbuidas por la más bochornosa desfachatez. Es decir: Franco puro y duro, y más auténtico que nunca, aunque sea tras el espejo. Así que le tomaremos prestada a Truffaut La noche americana para afirmar que Al Pereira… no es sino La noche malagueña del inolvidable realizador.

Al Pereira vs. the Alligator Ladies – Jess Franco – Trailer from campechano on Vimeo.

* AL PEREIRA vs. THE ALLIGATOR LADIES (2012). DIRECTOR: Jesús Franco/Jess Franco. INTÉRPRETES: Antonio Mayans, Irene Verdú, Carmen Montes, Paula Davis, Luisje Moyano, Naxo Fiol, Mariví Carrillo, Maria José, Jesús Franco. NACIONALIDAD: España. La película se estrenó el pasado viernes 22 de marzo y puede verse estos días en los cines Artistic Metropol (Madrid) y Maldá Cinema (Barcelona). Nota: enlace a enlace de descarga retirado por mediación de la productora La Aventura, distribuidora del filme en España. 

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